インプロヴィゼーション 著者: デレク・ベイリー

 工作舎　2300円

新品同様のきれいな本が岡谷のブッコフで200円だった。即買い。

翻訳の日本語もあんまりうまくないし、難解っぽかったので、寝るまえに読むには最適かと思量した次第。

読みはじめてとてもおもしろかった。内容はさまざまなジャンルのミュージシャンへのインタビューが基本になっている。

まずインド音楽。レッスンは師匠のまねをすることからはじまる。

インプロヴィゼーションの要素があるとすれば、ラーガのフィーリングを尊重しつつ演奏するのが結果的にそうなっている。とても自然なアプローチだと思う。

つぎはフラメンコ。ギターと歌と踊りがそろってはじめてフラメンコといえるのだそうな。知らなかった。ここでもインプロヴィゼーションは、俺様的アプローチではなく、曲に身をまかせることで高みに到達するものである、と。

そのつぎがバロック音楽。17〜18世紀というから比較的新しい。その成立にはインプロヴィゼーションが深く関わっていたのだが、後世（といってもこの200年くらい）になって固定化され、死体同然になった（と筆者の暗喩）

つぎに教会オルガン音楽。まいどまいどの礼拝にオルガン奏者はちがう素材でちがう演奏を提供するので、「速く考えられる」ことが求められるという。ジャズだけどジョーイ・デフランチェスカなんてめっちゃ指が早い人なので、忠実に伝統を引き継いでいるということなのだろうな。

そしてロック。このへんから何をいいたいのかよくわからなくなってくるのだけれど、文意はまだ理解可能。

つぎに「聴衆」という章があって、音楽は演奏する人と聴衆のインタラクションであるということが難しく述べられる。このへんで眠くなる。うん、いいぞ。当初の目的どおりじゃないか。

つぎにジャズ。ジャズは様式が固定化されたので、「ブラック・クラシック音楽」という呼称がいいんじゃないかと著者はいう。

まったくそのとおりで、ウィントン・マルサリス一派がでてきたころからジャズはチェンバーミュージック化し、地下酒場よりもリンカーン・センターが好まれるようになった。マルサリスが悪いのではない。マルサリスはマイルスの危惧を加速しただけなのだ。我輩はそれ以来、チャーリー・ヘイデンかパット・メセニー、あるいはマイク・スターンか死んだボブ・バーグしか聞いていない。

つぎの章が現代音楽。本のちょうどまんなかへん。このあたりから何が書いてあるか、読んでいて理解不能になる。

どっかの章の最後に書いてあったのだが、未来のインプロヴィゼーションというのは、あるジャンルで天才がすばらしい仕事をする、あとはしばらくみなが追従する。そういうかたちになるだろうと、あるミュージシャンが言っていた。

そのとおりだ。

ジャコ・パストリアスが出てエレクトリック・ベースの弾きかたが変わってしまった。あとはあの偉大なリチャード・ボナ様ですら、テクニックと完成度でははるかに上をいっているにもかかわらず、ジャコではないのだ。

イーブラヒム・アッザームとサイモン・シャヒーンの夕刻セッション

https://www.youtube.com/watch?v=JASfmtnd3Fs

 どっかの居間に20人くらい集まり、リラックスして音楽を楽しんでいる。

中心は（本来）ボーカルのイーブラヒム・アッザームと（本来）ウードのサイモン・シャヒーン。サイモン・シャヒーンがとてもいい感じでウードを弾くのが04:30〜06:26あたり。

それからしばらく見ているとなんと、サイモンシャヒーンがバイオリンに持ち替えて、プロ級の演奏で30分くらい延々とセッションしている。そうこうするうちにイーブラヒームがバイオリンをもってつまびきながらハビビの歌を歌ったりしている。まったくこの人たちの音楽的教養というか、音楽的素養はじつに奥深いものがある。ほんとうの意味でのアーティストたちだ。

聴衆とアーチストの距離がこんなにも近く、みな酒もなしで純粋に音楽を楽しんでいる。じつにすばらしいことだ。

マイケル・ハドソン教授のスーパー・インペリアリズム

 たしかスコット・ホートンの反戦ラジオでこの人のインタビューが出ていて、この本のことを語っていた。我輩にとってマイケル・ハドソン先生の本は2冊め。1冊めはジーザス・クライストが高利貸しの爺さんをボコっている絵が表紙の本で、借金から考察する歴史の本。2冊めがこれで、エイブ・ブックスから届いたばっかりでまだ読んでいない。

けれどなんで興味をもったかというと、インタビューでハドソン先生がこんなことを言うんだな。

「アメリカ人は家を買って、その家の資産価値があがったら喜んでいる。自分たちが豊かになったわけでもないのにね。中国人は家の値段が下がって、若い人たちが家を買えるようになったことを喜んでいる。どっちが豊かなんだろう？アメリカでは株価や不動産価格を上げるのが経済政策として成功だと思われている。中国ではより多くの人が家を買えたり、給料があがったりするのが政策の成功だと考えられている。」

ラディカルというのは根源的という意味があるそうだが、シンプルだけれどこういう根源的な考え方をする経済学者が世界のどっかにいる、というだけで嬉しいじゃありませんか。

若いウード弾きの名手Ahmed Alshaibaが西欧のヒット曲をカバーしている

 https://www.youtube.com/watch?v=ddoUBC1qrgg

若いウード弾きの名手が西欧のヒット曲をウードでカバーしている。聞いてみたら、期待に反してあんまりおもしろくなかった。

なんであんまりおもしろくないかというと、そのへんの理屈は（たぶん）松田嘉子さんがarab-music.comで解説してくれている。（竹間ジュンさんかもしれない）

http://www.arab-music.com/theory.html

いわく、西欧の音楽の旋法は短調と長調のふたつしかなくて「さっぱり」している。そのかわりを和音が受け持っていて、つまり和音のバッキングでバリエーションをもたせている。

和音を伴わない西欧のメロディーだけを単音で弾くと、よほど思い入れのない曲でもないかぎりあんまりおもしろくないと、そういうことだ。若い時に聞いた音楽は、どこでどんなシチュエーションで最初に聞いたのか、はっきり思い出すことができる。歳をかさねて思い入れのない曲を聞いたところで、あんまりピンとこない。

あとは歌詞。「深夜食堂」で有名になった福原希己江さんの「できること」を娘がギターで弾いていて、「なだそうそうのコードだよ」と言う。娘もギターで弾いてみるまで気づかなかったし、我が輩も指摘されるまでぜんぜんわからなかった。歌詞がちがうからだな。

何十年もいろんな音楽を聴いてきて、この歳になってアラブ音楽をしみじみ聴いているのは、メロディーの豊かさに魅力を感じているからなのだろう。

A=432ヘルツのピアノ

 10月最後の日曜日に原村の清水閣下の豪邸を訪問したら、隣の豪邸でなんかイベントをやっていた。パステル画の展覧会と、432ヘルツのピアノでショパンを弾くのだとか。

なんだかわからんけれどハイソな雰囲気っぽいのでその話を聞かなかったふりをしていたのだけれど、閣下が「のぞいてみませんか」というのでしかたなくご一緒した。

やっぱりハイソな人々が集っていた。我輩はなんで432ヘルツなのか興味があったので、ピアノをちょっとだけ触らせてもらった。その響きがなかなかよろしかった。

ふつう440ヘルツを432ヘルツまで落とすには、たんに緩めればいいというのではなく、弦を張り替えなければならないのだそうな。そこまでしてチューニングしたのは、「432」というのに半端ない思い入れをもっている人たちがいるということなのだ。

そのピアノの音色はとても落ち着いている。たとえばニューヨークでピッツアとステーキとクリームチーズばっかり食べていた日本人が、納豆汁と糠漬けと玄米飯とサンマを食べたときのように、しっくりくるのだ。

かといって、いままでたんにうるさい音楽だとおもっていたクラシックを432ヘルツで聞きなおそうとも思わない。我輩は（広義の）アラビア音楽という、もっとしっくりくる音楽を見つけたのだから。

ニューエクスプレスプラス ペルシア語 浜畑祐子 白水社 つづき

 まえに標記の本について書いたのが2020年の12月。そのころすでに6週間くらい取り組んでいたので、2020年の10月ごろには勉強をはじめていたのだろう。

いまは2021年の11月。ほぼ1年かけて19課まで進んだ。なにをもって「進んだ」というのかといえば、フレーズを理解して丸暗記したというのを一応のベンチマークにしている。

丸暗記しようと思ったのは、学生時代の外国語劇の経験が大きい。そのときはよくわからない台詞も丸暗記できたのだ。丸暗記して1年くらいたってから、「こういう意味だったのか」と理解したことはなんぼでもある。丸暗記もわるくない。

だもんで、今でもできないことはなかろうと考え、やってみたら案外イケるもんだ。はじめのころは仕事をしている途中にいきなりフレーズが浮かび、「いったいどういう意味だっけ？」なんてことはしょっちゅうあったけれど、いまとなっては教科書のどのへんにあったフレーズなのか、見当がつくようになった。

あとまた第20課が残っている。主人公のミナさんが空港でハミード君に別れを告げるシーンで、なんとなくしんみりしてしまう。だからまだ手をつけていない。

大学の卒業式を思い出してしまう我輩だ。

街道をゆく19 中国・江南のみち 司馬遼太郎

 満州族が明朝を倒したとき、漢人が大挙して日本に亡命した、とある。

「明人の亡命者が多く日本にきた。水戸藩の水戸光圀によって保護された儒者朱舜水や、黄檗宗というあらたな禅宗を京都郊外の宇治で興した隠元などは著名である。」云々。

それで思い出した。我輩が大学にはいったころの学長は林雪光（りんせっこう）という学者だった。彼こそ黄檗宗の後裔であり、中国語のみならず黄檗宗の研究で数々の著作がある。

ある先輩いわく、「（林雪光先生のばあい）じぶんの家の書庫でみつけた本を研究したら学位論文になる」と。プライベートな書庫なのだから誰も見たことがない本がたーんとある、そんな特権階級と競争しなければならないのが中国語の歴史文法研究の世界なんだ、と。

ドライブをしながら内儀が尋ねたもんだ。

「もういっかい若い時に戻れたら、やっぱり最初の会社を辞めるの？」

「いや、もういっかい戻れるとしたら、学生時代にもどって、もっとまじめに勉強するんだ。」

「まじめに勉強してたんじゃないの？」

「うん・・・、成績とか順位とか、そういう他人の評価・・・世間の評価みたいなもんをちょっとは気にしながら勉強するっていうことかなあ。でもそうだったら俺じゃないよな。」

閑話休題、ちゅうかこのブログはぜんぶ閑話なので別の閑話。

寧波をうろうろして地元の人の話を聞くとわかってくるのだが、蒋介石という中国共産党の仇敵、いわば中共にとって国賊の蒋介石は寧波出身であって、したがって寧波人には絶大な人気がある。「蒋介石って寧波語でなんていうの？」「ぢゃーがいせく。」と誰もが誇り高くいうのである。寧波とか上海とか、浙江省のあたりの地場の言葉は音節がきわめてみじかく、機関銃のようなスピードで話す。司馬遼太郎さんは浙江語と我が国の漢字の呉音を比較していらっしゃるけれど、お経に多い呉音の、特にくねった音のおおいまったりさと、現代浙江語の機関銃のようなスピードはぜんぜんイメージが異なる。そのへんはまったく書かれていない。